Краткая биография

Стас Намин – музыкант, композитор и продюсер, художник и фотограф, режиссер и продюсер театра и кино, один из основателей отечественной рок-музыки и шоу-бизнеса. Создатель многих социальных новаторских проектов.

1970-е

Имя Стаса Намина стало известно в стране в начале семидесятых, когда на фирме «Мелодия» вышла первая гибкая пластинка группы «Цветы», которую он создал в 1969 году и с которой, по мнению журнала «Итоги», «начинался весь отечественный музыкальный неформат» (№10 / 717, 2010). За свою полувековую историю группа продала более 60 млн пластинок, при этом была запрещена в центральных СМИ и не признавалась властями вплоть до перестройки. На песнях Намина и его группы «Цветы» выросло несколько поколений, а его хит «Мы желаем счастья вам!» уже около сорока лет является любимой песней страны.

1980 — 1990-е годы

С приходом к власти Михаила Горбачева и началом перестройки в 1986 году Намин с Дэвидом Вулкомбом (Великобритания) организовали первый российско-американский проект – мюзикл «Дитя мира», первый музыкальный телемост между Россией и США, а также 45-дневный тур мюзикла и группы «Цветы» по США и Канаде.


В 1987 году Намин основал первый в стране независимый продюсерский центр  Центр Стас Намина   (SNC), откуда вышли многие отечественные звезды: «Бригада С», «Калинов мост»,«Моральный кодекс», «Сплин» и многие другие, там же создал группу «Парк Горького»; стал организатором первых в стране поп- и рок-фестивалей, в том числе Фестиваля популярной музыки в Армении (1981 г.), Фестиваля мира в Лужниках (1989 г.) с участием мировых звезд; фестивалей «Единый мир» (1990,1995, 1997 гг.), «Рок из Кремля» (1991 г.) и др.; основал первые в стране частные антрепризы (студия звукозаписи (1986 г.), фирма грамзаписи (1990 г.), концертное агентство (1987 г.), студия дизайна (1987 г.), модельное агентство и театр моды (1988 г.), радиостанция (1991 г.), телекомпания (1992 г.), глянцевый журнал (1995 г.) и др.), разбивших государственную монополию и положивших начало российскому шоу-бизнесу; создал первый негосударственный Московский симфонический оркестр (MSO) (1989 г.), первое ледовое шоу Moscow—on—Ice (1990 г.), первый в стране театр мюзиклов (1999 г.) и др.

2000

В 2000-х Центр Стаса Намина провел в мире серию фестивалей российской культуры Russian Nights в США, Германии, Китае и других странах. Сам Намин с начала 2000-х в основном занимается личным творчеством в разных направлениях музыки, театра, кинематографа, живописи, фотографии и др.


Театр

В созданном Наминым в 1999 году Театре музыки и драмы как художественный руководитель, режиссер и продюсер Намин занимается постановкой спектаклей, первыми из которых стали канонические версии легендарного американского мюзикла «Волосы» и легендарной рок-оперы «Иисус Христос Суперзвезда». За первые 15 лет в театре был создан репертуар, включающий спектакли практически всех существующих жанров, воспитана уникальная универсальная труппа, в которой все актеры одинаково профессионально играют, поют и танцуют. Это дало Намину возможность найти не только свой стиль, который появился с первых же постановок, но и свой собственный театральный язык. Были созданы такие классические драматические спектакли, как «Космос» по рассказам В. Шукшина, «Нью-Йорк. 80-е. Мы!» по воспоминаниям и с участием художника Михаила Шемякина, в которых вокал и хореография несли драматическую функцию наравне с актерским мастерством.

А в последние годы в театре появились спектакли, в которых вместо привычной сюжетной линии предлагаются образы, построенные на симбиозе поэзии, музыки и хореографии: «Победа над Солнцем» – реконструкция авангардной оперы 1913 года, – поставленный к столетию знаменитого «Черного квадрата» Казимира Малевича, объехавший самые знаковые европейские площадки: Базель (Швейцария), Париж (Франция), Равенна (Италия), Салоники (Греция) и др., и получивший высокую оценку критиков и искусствоведов; «Жилец вершин» на стихи Велимира Хлебникова и музыку группы «Аукцыон» и Алексея Хвостенко; вокально-хореографическая драматическая композиция «S-Quark» на основе одноименной симфонии Намина.

Также в театре развивается направление современной драматургии, это спектакли «Невыносимо долгие объятия» по пьесе Ивана Вырыпаева; «Вдох времени» поэта-рэпера Олега Груза.

Мюзиклы Намина для детей «Снежная королева» и «Маленький принц» обрели  новую жизнь благодаря внедрению новых проекционных технологий – живая игра актеров происходит в пространстве купольной видеопроекции 3600.

Главной концепцией театра сегодня является выразительность, построенная на симбиозе жанров. Достичь ее удается благодаря профессиональному владению артистами театра актерским мастерством, хореографией и вокалом в сочетании с использованием в постановках самых современных технологий: это виртуальная сценография, панорамные видеопроекция и звук.

В 2011 году при Театре была создана детская театральная студия. Дети от 3-х до 17-ти лет осваивают шесть основных дисциплин: актерское мастерство, сценическая речь, сценическое движение, вокал, хореография. Весной 2019 года студийцы ездили в Сочи на фестиваль «Пространство юных» и победили в номинации «Лучшее художественное и музыкальное оформление спектакля». За годы работы студии через нее прошли более тысячи ребят.

Фотография

Как фотограф Намин давно признан в России и за рубежом. Его работы выставляются в музеях и галереях мира. В конце 1990-х – начале 2000-х его персональные выставки прошли в Большом Манеже, Центральном доме художника в Москве и других престижных галереях и музеях в стране и за рубежом. В 2001 году Государственный Русский музей выпустил авторский альбом фотографий Намина, а недавно завершен 15-летний фотопроект «Магия Венеры», посвященный феномену рождения человека, кураторами которого стали искусствоведы Государственного Русского музея.

Живопись и графика

Изобразительным искусством Намин занимается уже более пятнадцати лет, его работы выставлялись в разных галереях и музеях России и за рубежом. В последние годы он создал серию портретов, итальянскую серию и серию работ, посвященных Иерусалиму и Армении. В 2014 году Намин стал почетным членом Российской академии художеств. В 2016-м Академия художеств представила персональную выставку Намина «Откровенно» (Inside Out), был выпущен каталог его живописных и графических работ, в котором вступительные статьи написали искусствоведы Александр Боровский и Виктор Мизиано. В 2017-м проходит его персональная выставка в Ереване, и Намин становится почетным членом союза художников Армении. Его работы становятся частью постоянной экспозиции национальной галереи Армении.  В 2018 году работы Намина были включены в выставку «Красные ворота / Против течения» – масштабный проект Российской академии художеств, в котором приняли участие более 350-ти российских художников, среди которых Константин Худяков, Зураб Церетели, Татьяна Назаренко, Наталья Нестерова и др.  Выставка стартовала в Саратове, где находится старейший художественный музей России, прошла через несколько волжских городов и завершилась в Москве. Работы Намина вошли в очередной ежегодный том каталога «Красные ворота / Против течения».

 

Симфоническая музыка

В 2011 году Намин завершил работу над восьмичастной симфонической сюитой «Осень в Петербурге», начал которую еще в девяностые. В 2012 году выпущены DVD и CD ее первого исполнения в Московском международном доме музыки. В 2016-м немецкий композитор и пианист Ратко Делорко создал и записал ее фортепианную версию, а в 2018-м известный российский пианист Борис Березовский сделал переложение для фортепиано двух ее частей и включает их в программы своих концертов.

В 2016-м Намин завершил работу над своей первой симфонией Centuria S-Quark. В том же году симфония была записана Лондонским симфоническим оркестром, эта запись была выпущена на компакт-диске фирмой грамзаписи Navona Records (Великобритания-США).  В 2017-м симфония была исполнена в Большом зале Московской консерватории Российским национальным оркестром в авторской редакции дирижера – народного артиста России Михаила Плетнева, и вместе с симфонией Арама Хачатуряна показана по российскому каналу «Культура» в день памяти жертв геноцида армян.

Этническая музыка

В 2002 г. с группой Цветы и Сергеем Старостиным записал альбом «Русские деревенские песни», в котором исконные песни русской деревни звучат в современных рок-версиях и при этом сохраняется их аутентичный дух и образ.

В 2011 году Намин записал двойной альбом этнической музыки One World Music Freedom с участием музыкантов из Индии, Армении, Израиля, Палестины, Великобритании, Африки и др.  (дуэт с Дживаном Гаспаряном, гитарная импровизация с племенем масаи и др.)

В этом же году в Московском международном доме музыки Намин на ситаре в сопровождении индийских и российских музыкантов и симфонического оркестра впервые исполняет свою композицию «Фьюжн Рага» – посвящение памяти Джорджа Харрисона.

В 2012 г. Намин дал концерт на ситаре во Вриндаване (Индия) и записал тройной альбом «Медитация»с гостями – музыкантами из Индии и других стран.

В 2018 г. к 150-летию со дня рождения Махатмы Ганди Намин по просьбе Посольства Индии, пригласив российских музыкантов, записал на ситаре любимую песню Ганди – «Святыми не рождаются» и снял клип, который был показан по Национальному телевидению Индии и стал популярным в стране.

Рок-музыка

С группой «Цветы» записал на студии Abbey Road и выпустил два альбома: «Назад в СССР» (2010) со своими хитами семидесятых и «Распахни свое окно» (2011) с запрещенными песнями восьмидесятых, которые тогда так и не удалось записать.

Выпустил три концертных DVD:

«Цветы. 40 лет» (юбилейный концерт) (2011), в котором группа подвела итоги своему сорокалетнему творчеству, представив все свои известные песни в эталонном исполнении – так, как их привыкли слушать поклонники еще на записях в 1970-е. В нем участвовали музыканты из ранних составов группы, друзья и гости;

Homo Sapiens («Человек разумный») (2013) – инструментальное вступление и 12 новых песен, представленных как рок-спектакль со своей внутренней драматургией, подкрепленной видеоинсталляцией;

Flower Power («Власть цветов») (2013) – современные ремейки известных хитов группы и новые песни, которые «Цветы» исполнили вместе со своими друзьями и гостями – лучшими музыкантами страны.

Среди наиболее социально значимых песен Намина последних лет – композиция «Свет и радость», созданная в рамках проекта One World Freedom, где вместе с музыкантами «Цветов», рок- и поп-звездами и приглашенными этническими музыкантами, представителями разных национальностей и рас, поют и читают молитвы представители пяти мировых религиозных конфессий (христианство, индуизм, ислам, буддизм, иудаизм), ставшая своеобразным символом единения и исполненная в рамках 36-й Генеральной конференции ЮНЕСКО в Париже; «Пир во время чумы», посвященная войне на Украине. Ремейки песен Another Brick in the Wall группы Pink Floyd и  Give Peace a Chance Джона Леннона, исполненные группой «Цветы», получили международное признание. Песня Намина «Распахни окно в свободу»,  исполненная в 2010 году группой «Цветы» вместе с российскими рок-звездами как послание сегодняшнему времени, вошла в американский  документальный фильм Free to Rock  и была включена в программу концерта, который группа «Цветы» дала на презентации этого фильма в Grammy Museum в Лос-Анжелесе.

Кино

Фильм Free to Rock (2016 г.) создан режиссером Джимом Брауном (четырежды лауреат премии Emmy) и Стасом Наминым при участии американских продюсеров, Зала слава рок-н-ролла и Музея Грэмми. Презентация фильма прошла в Капитолии (Вашингтон), на Московском международном кинофестивале, в Берлине, Париже и других городах Европы и Америки. Мировая телепремьера состоялась на канале PBS (США) и на DVD.

Также в сотрудничестве с Джимом Брауном Намин снял фильм «Реальная Куба» (2017 г.), который был представлен и высоко оценен на нескольких международных кинофестивалях (Куба, США, Армения и др.).

Со своим сыном Артемом, режиссером и оператором, Намин снял документальные фильмы «Древние храмы Армении» (2016 г.) с участием Католикоса Гарегина II и «Разговор с Неизвестным» (2016 г.) – последнее интервью скульптора Эрнста Неизвестного и другие фильмы.

«Стасу Намину удалось стать легендой и культовым персонажем целого культурного пласта второй половины XX века, поэтому он не нуждается в особых представлениях. Одни только имя с фамилией уже являются словосочетанием вполне самодостаточным. Музыкант, продюсер, художник, фотограф, режиссер, путешественник и новатор различных направлений творчества. Список его занятий и заслуг можно продолжать бесконечно. Сам он считает, что важна не разносторонность, а результат и достижения в каждой из этих сфер».

Портал «В мире музыки»