СТАС НАМИН

ТВОРЧЕСКАЯ БИОГРАФИЯ

Стас Намин — музыкант и композитор, художник и фотограф, режиссер и продюсер театра и кино, один из основателей отечественной рок-музыки и шоу-бизнеса. Создатель многих социальных новаторских проектов.

СОДЕРЖАНИЕ САЙТА

1964-1969. Рок-н-ролл до «ЦВЕТОВ»

Во время учебы в Суворовском военном училище в 1964 году Стас создал свою группу. Музыканты назвались «Чародеями» и стали играть жесткие инструментальные композиции, построенные на гитарных риффах, со множеством импровизаций. Сейчас мы бы сказали, что «Чародеи» играли хард-рок. По тем временам — дело абсолютно нереальное: хард-рока как такового еще попросту не существовало.

Параллельно с «Чародеями» была еще одна группа, поначалу без названия, — Стас, его двоюродный брат Алик Микоян и их общий друг Гриша Орджоникидзе. Собирались у кого-нибудь дома, играли и пели все тех же The Beatles и The Rolling Stones, и даже Джими Хендрикса пытались сделать. Своих песен еще не было. Сначала так и играли безымянными, а в 1966 году родилось название — «Политбюро».

В 1969 году Стас поступил в Институт иностранных языков им. Мориса Тореза. Одна из довольно известных групп в инязе групп была — «Блики». Основали ее два студента с французскими корнями, Этьен и Марк. Пели на французском. Когда Стас поступил в институт, они были уже пятикурсниками, готовились к диплому, но все-таки пригласили первокурсника поиграть вместе с собой. К традиционно мягкому, «франкофонному» звучанию «Бликов» добавился жесткий англо-американский рок-н-ролл в исполнении Стаса. Видимо, сочетание этих двух несхожих подходов получилось настолько выразительным, что группа «Блики» сделалась очень популярной среди московского студенчества.

В Суворовском училище. Группа «Чародеи». 1964
В Суворовском училище. Группа «Чародеи». 1964
Группа «Политбюро». 1967 г.
Группа «Политбюро». 1967 г.
Группа «Блики». 1968 г.
Группа «Блики». 1968 г.
Стас Намин создает группу «Цветы». 1969 г.
Стас Намин создает группу «Цветы». 1969 г.

1970‑е. Группа ЦВЕТЫ

Имя Стаса Намина стало из­вест­но в стране в начале се­ми­де­ся­тых, когда на фирме «Ме­ло­дия» в 1973 году вышла первая гибкая пла­стин­ка группы «Цветы», ко­то­рую он создал в 1969 году и с ко­то­рой, по мнению жур­на­ла «Итоги», «на­чи­нал­ся весь оте­че­ствен­ный му­зы­каль­ный нефор­мат» (№10 / 717, 2010). ЦВЕТЫ были за­пре­ще­ны в цен­траль­ных СМИ и не при­зна­ва­лась вла­стя­ми, но фирма Мелодия, выпустив первый сингл еще никому не известной группы и продав его 7-и миллионным тиражом, продолжала выпускать по одному синглу в год, зарабатывая огромные деньги и не платя музыкантом за тиражи. В середине 70-х власти запретили даже название «ЦВЕТЫ» как пропаганду хиппи, и его пришлось поменять на «Группа Стаса Намина». За первые 10 лет группа про­да­ла более 60 млн пла­сти­нок. При этом группа оставалась запрещенной до 1986 года, когда вместе с перестройкой у группы началась свободная жизнь. На песнях Намина и его группы «Цветы» («Звез­доч­ка»«Честно говоря»«Рано про­щать­ся»«Летний вечер»«После дождя»«Юрмала»«Но­сталь­гия по на­сто­я­ще­му» и др.) вы­рос­ло несколь­ко по­ко­ле­ний, а хит «Мы желаем сча­стья вам!», который был написан им в 1982 году, но был запрещен советской цензурой 3 года, уже, наверное, 40 лет яв­ля­ет­ся самой популярной песней всего рус­ско­язы­чно­го на­се­ле­ния пла­не­ты.

Первая пластинка, вышедшая на фирме «Мелодия». 1973 г.
Первая пластинка, вышедшая на фирме «Мелодия». «Звездочка моя ясная», «Есть глаза у цветов». 1973 г.
Вторая пластинка группы Стаса Намина. «Честно говоря», «Колыбельная» и др.
Вторая пластинка группы ЦВЕТЫ. «Честно говоря», «Колыбельная». 1974 г.
Сингл «Рано прощаться». 1977 г.
Сингл «Старый рояль». 1977 г.
Сингл «Рано прощаться». 1978 г.
Сингл «Летний вечер». 1979 г.
Сингл «Летний вечер». 1979 г.

1980‑е. Группа ЦВЕТЫ

В 1981 году Стас Намин ор­га­ни­зо­вал первый в стране все­со­юз­ный фе­сти­валь со­вре­мен­ной музыки на ве­ло­тре­ке в Ар­ме­нии, в Ере­ване (70 тыс. зри­те­лей). В нем при­ня­ли уча­стие поп‑, рок- и джа­зо­вые ис­пол­ни­те­ли со всей страны: из Москвы и Ле­нин­гра­да, При­бал­ти­ки, За­кав­ка­зья, Средней Азии и других ре­ги­о­нов, а за­пад­ным груп­пам, при­гла­шен­ным На­ми­ным на фе­сти­валь, власти СССР от­ка­за­ли во въезде под раз­ны­ми пред­ло­га­ми. Тем не менее, даже в той уре­зан­ной форме, в ко­то­рой его в итоге уда­лось про­ве­сти, фе­сти­валь стал первым в стране гло­баль­ным со­бы­ти­ем со­вре­мен­ной музыки. Жур­на­лы Time (США) и Stern (ФРГ) по­свя­ти­ли ему вос­тор­жен­ные статьи, назвав его «со­вет­ским Вуд­сто­ком», — в ре­зуль­та­те не только министерство культуры СССР, но и КГБ и про­ку­ра­ту­ра еще более уже­сто­чи­ли го­не­ния на Намина и его группу, закрыв для них даже фирму грам­за­пи­си «Ме­ло­дия». В этот период Намин начал писать песни на стихи полузапрещенных поэтов Андрея Вознесенского, Евгения Евтушенко и др. и репертуар Цветов из романтического и лирического превратился в социальный и даже протестный. 

С 1981 по 1986 гг. группе Стаса Намина только один раз уда­лось вы­сту­пить со своими за­пре­щен­ны­ми пес­ня­ми, в г. Алма-Ата в 1983 году. Впер­вые «Цветы» смогли от­кры­то ис­пол­нить в Москве эти песни только в  1987 году.

В 1983 году был снят первый в СССР ви­део­клип Намина «Старый Новый Год», который так же был запрещен в стране и впер­вые был по­ка­зан на аме­ри­кан­ском MTV в 1986 году

В 1986 году, после при­хо­да к власти Ми­ха­и­ла Гор­ба­чё­ва и начала пе­ре­строй­ки появились первые свободы, Стас Намин и Дэвид Вул­комб (Ве­ли­ко­бри­та­ния) ини­ци­и­ро­ва­ли и без уча­стия вла­стей осу­ще­стви­ли первый в ис­то­рии рос­сий­ско-аме­ри­кан­ский проект — мюзикл «Дитя мира», основой которого стала песня «Мы желаем счастья вам». Также по этой песне был назван первый в истории му­зы­каль­ный те­ле­мост между Рос­си­ей и США и 45-днев­ный тур мю­зик­ла и группы Стаса Намина по США и Канаде. Кон­цер­ты группы прошли в круп­ней­ших залах Се­вер­ной Аме­ри­ки в сен­тяб­ре-ок­тяб­ре 1986 г. В де­каб­ре Группа Стаса Намина по при­гла­ше­нию Питера Гэбри­ела участ­во­ва­ла в фе­сти­ва­ле Japan Aid в Японии, после чего за три года со­вер­ши­ла ми­ро­вое турне, вы­сту­пив более чем в пя­ти­де­ся­ти стра­нах на всех ма­те­ри­ках планеты.

В 1989-90 «Цветы» прекратили существование, а на основе и с участием музыкантов группы были созданы «Парк Горького», «Моральный кодекс», «Кросроудс», «Лига блюза» и др.

После 10 летнего перерыва в 1999 году «Цветы» сыграли юбилейный концерт «Цветы — 30 лет» и возобновили свою творческую деятельность в созданном Стасом Наминым Театре Музыки и Драмы, принимая участие в легендарных спектаклях  «Иисус Христос суперзвезда», «Волосы» и др., но не гастролировали и не записывались. В 2009 году, в год 40-летия группы, то есть фактически после 20-летнего молчания, на новом витке жизни «ЦВЕТЫ» приступили к студийной записи новых альбомов и возобновили гастрольную деятельность. Их новые песни, созданные во второй части их жизни, стали не менее значимыми: «Распахни свое окно», «Свет и радость», «Спасенный любовью», «Исповедь ангела», песня «Летать» и другие из одноименного альбома, записанного группой в 2021 году.

«Я не сдаюсь». Группа Стаса Намина. Нью-Йорк, США. 1986 (Архив)
«Юрмала». Группа Стаса Намина. Миннеаполис, США. 1986 (Архив)
Группа Стаса Намина. Первый тур по США. Миннеаполис. 1986 (Архив)
«Дитя мира». Тур по США. 1986 (Архив)
«Дитя мира». Тур по США. 1986 (Архив)
Группа Стаса Намина. Концерт в клубе First Ave. Миннеаполис. 1986 (Архив)
Группа Стаса Намина. Let it be. Нью-Йорк. 1986 (Архив)
Группа Стаса Намина. Арена ураганов, Япония. 1986 (Архив)
Группа Стаса Намина, Джексон Браун и Лу Рид. Арена ураганов, Япония. 1986 (Архив)
Группа Стаса Намина. Арена ураганов, Япония. 1986 (Архив)
Группа Стаса Намина. Арена ураганов, Япония. 1986 (Архив)
Группа Стаса Намина в Австралии. Мировой тур. 1989 (Архив)

1987-1990. ПРОДЮСЕРСКИЙ ЦЕНТР SNC

В 1987 году Намин ос­но­вал первый в стране неза­ви­си­мый про­дю­сер­ский центр — Центр Стаса Намина (SNC). Центр был создан на репетиционной базе группы Цветы и расположился в Зеленом театре Парка Горького. Постепенно из маленькой студии он превратился в большой и самый значимый в стране центр новой свободной культуры. На его территории расположена летняя концертная площадка с открытым амфитеатром на восемь тысяч мест, где постоянно уже более 35 лет проходят концерты российских и зарубежных звезд, театральный зал на двести мест, фото- и видео-студии, студия звукозаписи, арт-студия и многое другое. В период с конца 80-х до конца 90-х Центр создал и осуществил более 100 значимых проектов.

На открытой площадке Театра Стаса Намина в Парке Горького летом проходят концерты российских и зарубежных звезд

В SNC начинали свою музыкальную карьеру многие отечественные звезды: Гарик Сукачёв и Сергей Галанин («Бригада С»), Дмитрий Ревякин («Калинов мост»), Сергей Мазаев («Моральный кодекс»), Александр Васильев («Сплин»), Анатолий Крупнов («Черный обелиск»), Александр Иванов («Рондо»), Алексей Борисов («Ночной проспект»), Олег Нестеров («Мегаполис»), Владимир Шахрин («Чайф») — более пятидесяти молодых и запрещенных в то время музыкантов. С центром Намина работали Пётр Мамонов и Александр Липницкий («Звуки Му»), Василий Шумов («Центр»), Герман Виноградов и другие представители альтернативной музыки.

Здесь же в SNC в 1987 г. Намин создал группу «Парк Горького» и в конце восьмидесятых подписал первый в стране прямой контракт с PolyGram Records, сделав группу популярной во всем мире. Главным трамплином для группы стал первый в СССР международный рок-фестиваль — Московский фестиваль мира, организованный Наминым в августе 1989 года.

В 1990 году группа распалась и не существовала более 30-ти лет.

В 2022 году Намин возобновил свой проект и собрал новый состав группы, который успешно выступил на Фестивале SNC-35. Так проект «Парк Горького» вышел на новый виток жизни.

В конце 80-х Центр Стаса Намина стал культовым местом Москвы, где можно было встретить самых известных и прогрессивных людей России и мира: Арнольда Шварцнеггера, Питера Гэбриэла, U-2, Энни Ленокс, Pink Floyd, Роберта ДеНиро, Квинси Джонса и многих других. Знаменитый Фрэнк Заппа, частый гость и друг Намина, снял фильм о Центре, а группа Scorpions посвятила ему свой хит «Ветер перемен».

Альбом «Гимн Солнцу». 1980
Альбом «Гимн Солнцу». 1980 г.
Журнал Time (США) со статьей о рок-фестивале в Ереване. 12.10.1981 г.
Журнал Time (США) о рок-фестивале в Ереване. 12.10.1981 г.
Сингл «Юрмала». 1981 г.
Сингл «Юрмала». 1982 г.
Альбом «Регги-Диско-Рок». 1981
Альбом «Регги-Диско-Рок». 1982 г.
Альбом «Сюрприз для мсье Леграна». 1983
Альбом «Сюрприз для мсье Леграна». 1983 г.
Двойной альбом «Мы желаем счастья вам». 1986
Двойной альбом «Мы желаем счастья вам!». Издан ограниченным тиражом на экспорт по заказу ООН. В СССР не продавался. 1986 г.
Гастроли по США. Начало мирового турне. 1986 г.
Гастроли по США. Начало мирового турне. 1986 г.
Афиша Peace Child. США, 1986
Концерт Группы Стаса Намина в Сан-Франциско. США, 1986
Тур по США. Концерт Группы Стаса Намина в клубе LIMELIGHT. Нью-Йорк. 09.10.1986 г.
Тур по США. Концерт Группы Стаса Намина в клубе LIMELIGHT. Нью-Йорк, Манхэттен. 09.10.1986 г.
Афиша фе­сти­ва­ля Japan Aid. Япония. 1986
Логотип Продюсерского Центра Стаса Намина
Анна Исаева и Наталья Иванова — организаторы Центра Стаса Намина. Январь, 1987 г.
Гастроли балета Тома Ньюмана «Мечта мастера» (США) и группы Пола Маккартни «Wings» по городам СССР, организованные Центром Стаса Намина. Конец 1980-х гг.
Гастроли балета Тома Ньюмана «Мечта мастера» Impact Productions (США) и группы Пола Маккартни «Wings» по городам СССР, организованные SNC. Конец 1980-х гг.
Гастроли балета Тома Ньюмана «Мечта мастера». Конец 1980-х гг.
Арнольд Шварценеггер в Центре Стаса Намина. Москва, 1988 г.
Арнольд Шварценеггер в Центре Стаса Намина. Москва, 1988 г.
Музыканты Центра Стаса Намина. 1987 г.
Афиша группы «Бригада С»
Афиша группы «Николай Коперник»
Дон Кинг, Стас Намин, Сергей Мазаев и группа «Парк Горького» в студии SNC. 1988 г.
Фильм Дона Кинга о Центре Стаса Намина и группе «Парк Горького». 1988 год
Афиша концертов ПАРКА ГОРЬКОГО и SCORPIONS в Ленинграде (автор Павел Шегерян). Январь, 1988 г.
Стас Намин и группа Scorpions перед концертами в Ленинграде. Лето 1988 г.
Деннис Беррарди (президент фирмы KRAMER) и менеджер группы «Парк Горького», Стас Намин и Фрэнк Заппа
Деннис Берарди — президент фирмы KRAMER и менеджер группы «Парк Горького», Стас Намин и Фрэнк Заппа. 1989 г.
Бон Джови и Николай Носков в Центре Стаса Намина
Бон Джови и Николай Носков в студии SNC. Декабрь, 1988 г.
Подписание контракта с Poligram Records
Президент фирмы Poligram Records Дик Эшер и менеджер группы «Парк Горького» Деннис Берарди с музыкантами группы в Центре Стаса Намина. Декабрь, 1988 г.
Альбом группы «Парк Горького». Poligram Records. Генеральный продюсер - Стас Намин. 1989 г.
Альбом группы «Парк Горького». Poligram Records. Генеральный продюсер — Стас Намин. 1989 г.
Джон Бон Джови представляет Стаса Намина на Московском музыкальном фестивале мира в Лужниках, 1989
Центр Стаса Намина, группы «Парк Горького» и «Цветы» в фильме на советском ТВ-канале ОРТ, 1987 год
Группа Scorpions о Стасе Намине (из фильма «Вселенная Стаса Намина». Первый канал, 2021 г.)
Сергей Мазаев о «Парке Горького» (из фильма «Вселенная Стаса Намина». Первый канал, 2021 г.)
Деннис Берарди о старом и новом составах группы Парк Горького
Пол Стэнли (лидер-вокалист группы KISS) поздравляет Стаса Намина
Генеральный директор Центра Стаса Намина (SNC) Исаева Анна Юрьевна
Генеральный директор Центра Стаса Намина (SNC) Исаева Анна Юрьевна

Центр Стаса Намина ос­но­вал первые в стране част­ные ан­тре­при­зы: студию зву­ко­за­пи­си SNC STUDIOS (1986), фирму грам­за­пи­си SNC RECORDS (1990), кон­церт­ное агент­ство SNC CONCERT AGENCY (1987), студию ди­зай­на SNC DESIGN (1987), мо­дель­ное агент­ство и театр моды SNC FASHION (1988), ра­дио­стан­цию RADIO SNC (1991), те­ле­ком­па­нию SNC TV (1992), глян­це­вый журнал STAS (1995) и др., ко­то­рые раз­би­ли го­су­дар­ствен­ную мо­но­по­лию и по­ло­жи­ли начало рос­сий­ско­му шоу-биз­не­су. В SNC был также создан первый него­су­дар­ствен­ный сим­фо­ни­че­ский ор­кестр (MSO) (1989), первое ле­до­вое шоу Moscow-on-Ice (1990), первый в стране театр мю­зик­лов «Театр музыки и драмы Стаса Намина» (1999) и др.

Студия звукозаписи SNC Studios

В 1986 году Намин создает первую в стране частную независимую студию звукозаписи, которая бесплатно и без цензуры записывала молодых рок-музыкантов. Для этого использовалось репетиционное помещение группы «Цветы», которое состояло из двух небольших комнат в Зеленом театре Парка Горького. Первый год студией руководил Виталий Богданов, первым звукорежиссером был Олег Сальхов. Затем директором стал Александр Морозов, а звукорежиссером Евгений Трушин.

Среди первых исполнителей, записавших свои альбомы на «Студии Эс-Эн-Си», можно назвать»: «Парк Горького», «Бригада С» (альбомы «Я обожаю джаз», «Аллергии – нет!», «Все это рок-н-ролл», «Реки»); «Аукцыон» (альбомы «Дупло», «Бодун», «Птица»); «Калинов мост» (альбомы «Узарень», «Выворотень», «Пояс Ульчи», «Ливень»); «Моральный кодекс» («Сотрясение мозга», «Гибкийстан»); Наталья Ветлицкая, «А-Студио», «Браво», «Кроссроудз», Сергей Галанин и многие другие.

Гостями студии были музыканты Pink Floyd, U2, Питер Габриель, Анна Ленокс, Бон Джови, Фрэнк Заппа и другие мировые звезды.

С конца 90-х студией руководит Игорь Клименков. Студия оснащена аналоговым и цифровым оборудованием и особенно знаменита уникальным качеством живого звука.

Логотип студии звукозаписи SNC Studios
Звукорежиссер студии SNC Евгений Трушин. 1990 - 2003
Звукорежиссер студии SNC Евгений Трушин. 1990 — 2003 гг.
Звукорежиссер студии SNC Олег Сальхов. 1989 - 1999
Звукорежиссер студии SNC Олег Сальхов. 1989 — 1999 гг.
Звукорежиссер студии SNC Игорь Клименков
Звукорежиссер и саундпродюсер студии звукозаписи SNC Records Игорь Клименков. Конец 1990-х — настоящее время
Поздравительное письмо группы «Чайф» Центру Стаса Намина и студии SNC Records

Студия дизайна SNC Design

Студия дизайна, созданная в 1987 году, с первых дней своего существования базировалась в Зеленом театре Парка Горького. До этого дизайн Группы «Цветы» и других проектов Намина создавали совместно художник Павел Шегерян и Стас Намин. Когда в Центре появилась своя дизайн-студия, в нее пришел работать ученик Павла Шегеряна, а затем студию возглавляли Юрий Балашов и Александр Холоденко. В этой фактически первой в стране независимой студии дизайна создавался имидж – логотипы, рекламные плакаты, дизайн дисков – для групп «Бригада С», «Парк Горького», «Коррозия металла», «Нюанс», «Ночной проспект», «Воскресенье», для альбома Фрэнка Заппы и плаката Scorpions, дизайн фестивалей в Лужниках 1989 года, «Единый мир» в ЦПКиО им. Горького и др.

В 1998 году студию возглавил художник Александр Холоденко. При его непосредственном участии были созданы дизайн альбома «Камасутра», оформление книги Виктора Пелевина Generation P, сценография и дизайн фестиваля «Единый Мир» на Красной площади, рекламные плакаты Московских кинофестивалей и др. В Центре была создана керамическая мастерская, которую возглавила Ася Николаева.

В 2000 году дизайнером студии стала Анастасия Долженко. По эскизам Артема Микояна был сделан дизайн фойе Театра музыки и драмы.

Студия дизайна SNC. 1987 г.
Логотип студии дизайна SNC Design
Стас Намин и Павел Шегерян, первый дизайнер группы ЦВЕТЫ и Центра Стаса Намина, 70-80-е гг., автор логотипа группы «Парк Горького» и других групп Центра
Стас Намин и Павел Шегерян, первый дизайнер группы ЦВЕТЫ и Центра Стаса Намина, 70-80-е гг., автор логотипа группы «Парк Горького» и других групп Центра
Интервью с дизайнером Павлом Шегеряном о создании логотипа GP (Фильм «Центр Стаса Намина — 30 лет»)
Первый эскиз логотипа группы ПАРК ГОРЬКОГО. Автор Павел Шегерян
Первый эскиз логотипа группы «Парк Горького». Автор Павел Шегерян. Октябрь 1986 г.

Концертное агентство SNC Concerts

Компания SNC Concerts, созданная в 1987 г., стала первым негосударственным концертным агентством в стране. В  первые же годы её существования был организован и проведен целый ряд исторических по своему масштабу мероприятий, среди которых как концерты, фестивали и гастроли зарубежных артистов в России (Howard Jones, Melani, Bon Jovi, Motley Crue, Scorpions, Ozzy Osbourne, Skid Row, Cinderella, Биг Кантри, Театр Тома Ньюмана и др.), а также гастроли отечественных исполнителей разных направлений за рубежом («АукцЫон», «Нюанс», «Ночной проспект», «Бригада С», «Рондо», ансамбль «Березка», Хор Полянского, Московский симфонический оркестр и др.).

Концертное агентство SNC. 1987
Логотип концертного агентства SNC Concerts
Гарик Сукачев о своей концертной деятельности в Центре Стаса Намина (из фильма «Вселенная Стаса Намина». Первый канал, 2021 г.)
Том Ньюман о знакомстве со Стасом Наминым (из фильма «Вселенная Стаса Намина». Первый канал, 2021 г.)

Фирма грамзаписи SNC Records

Созданная Наминым первая в стране частная фирма грамзаписи SNC Records, разрушившая монополию государственной фирмы «Мелодия», выпустила альбомы всех запрещенных властями групп страны, в том числе ленинградского рок-клуба: «ДДТ», «Аквариума», «Кино», «Алисы» и др. Также впервые в СССР SNC Records выпустила официально по лицензии альбомы западных звезд, а за серию альбомов Black Sabbath получила золотой диск от компании Castle Communication (UK). SNC застала последние годы эпохи винила и перейдя на CD постепенно ушла из большого бизнеса, перейдя на собственные внутренние проекты (Цветы, парк Горького, Театр).

КАТАЛОГ ФИРМЫ – 40 русских и 42 западных исполнителя.

Фирма грамзаписи SNC Records. 1990 г.
Логотип фирмы грамзаписи SNC Records
Обложка альбома Rock from Russia
Вручение золотого диска руководством компании Record Company Castle Communication (UK) президенту компании SNC Records Стасу Намину
Зо­ло­той диск от Record Company Castle Communication (UK) за серию аль­бо­мов Black Sabbath
Зо­ло­той диск от Record Company Castle Communication (UK) за серию аль­бо­мов Black Sabbath

Радиостанция SNC Radio

Независимая радиостанция Radio SNC работала на средних волнах (частота 1260 кГц) в Москве и Санкт-Петербурге с 4-го января 1991 г. до 30 сентября 1992 г. Принципиальная политика «живого эфира» (кроме ночных повторов программ) делала проект уникальным. Частных радиостанций в то время еще не было (кроме совместных с государством «Эха Москвы» и «Европы Плюс»), поэтому целью проекта был в первую очередь социальный эксперимент, а не коммерция. Формально радиостанция SNC – музыкальная, но реально она была скорее социально-культурная, так как и музыка, и комментарии к ней, да и все многочисленные обсуждавшиеся в эфире темы были абсолютно новаторскими для радиоэфира того времени. Отличительной чертой радио SNC был откровенный, а иногда даже жесткий стеб. Такие ведущие, как Квачи (Александр Минаев, Павел Молчанов, Мичислав Юзовский) и многие другие импровизировали в эфире – это была абсолютная авторская свобода. Эфиры первых нескольких дней существования станции вели Стас Намин и Сергей Шкодин.

Во время августовского путча 1991 года «Radio SNC», как и политическая радиостанция «Эхо Москвы», была захвачена автоматчиками. С тех пор «Radio SNC» впервые в СНГ помимо музыкальных программ начала прямую трансляцию новостей ВВС на английском языке. Плей-лист «Radio SNC» включал лучшие образцы мировой и отечественной музыки самых разных жанров.

Радиостанция SNC. 1991 г.
Логотип радиостанции SNC Radio
Награда радиостанции SNC Radio в специальной номинации «Пионер коммерческого радиовещания России». 2006
Награда радиостанции SNC Radio в специальной номинации «Пионер коммерческого радиовещания России». 2006 г.
Статья о радиостанции SNC Radio в американской прессе. 1991
Статья о радиостанции SNC Radio в американской прессе. 1991 г.
После путча SNC Radio начало трансляцию новостей BBC. 1991 г.

Телевидение SNC TV

Первая в России частная телекомпания SNC вышла в эфир в сентябре 1992 г. на канале РТР, благодаря смелому решению гендиректора ГТРК Анатолия Лысенко. Компания выпустила в эфир серию развлекательных программ: «Желтая подводная лодка», «Классика Голливуда», и «Ночной клуб SNC».

«Желтая Подводная Лодка» – музыкально-информационная программа о современной зарубежной музыке. Постоянные ведущие передачи – Александр Ф. Скляр и Сергей Воронов.

«Ночной Клуб SNC» – еженедельная программа, с интервью отечественных рок-музыкантов, и фрагментами их живых концертных выступлений.

«Классика Голливуда» – еженедельная программа, впервые на российском телевидении представившая многие классические фильмы Голливуда. Вел программу Давид Шнейдеров.

А на ОРТ вышла программа «Все звезды» — еженедельная программа, построенная на экспертных рейтингах по принципу журнала «Стас», с новостями кино, музыки, театра, моды и т. д. – срез современной культурной жизни России.

Через некоторое время программы SNC стали выходить и на канале «2х2».

Галерея не найдена!
Телевидение SNC. 1992 г.
Логотип телевидения SNC TV
Стас Намин и гендиректор Всероссийской государственной телевизионной и радиовещательной компании Анатолий Лысенко

Глянцевый журнал СТАС

Журнал «Стас» вышел в свет в 1995 году и за короткое время стал одним из самых популярных в стране, заслужив репутацию серьезного аналитического издания в области культуры. Это был фактически первый новый отечественный журнал, созданный не по аналогии с западными, а на основе оригинальной концепции – впервые рейтинги значимости личностей в разных направлениях культуры определялись не массовой популярностью и мнениями отдельных журналистов, а экспертными советами.

Журнал ставил своей задачей выявлять главных лидеров в сферах музыки (поп, рок, джаз, академ), кино, театра, литературы, моды, медиа (ТВ, радио) изобразительного искусства, а также в других областях жизни, и предоставлять читателю максимально полную информацию о самом главном, что происходило в культурной жизни страны.

Чтобы быть максимально объективной в выборе героев публикаций, редакция основывалась на двух факторах: прежде всего, это рейтинги, составленные на основании мнения членов экспертных советов, в которых состояли наиболее авторитетные специалисты каждого из направлений; а в некоторых рубриках, для сравнения, – результаты опроса общественного мнения, количество проданных пластинок, книг, билетов на спектакли и прочие объективные показатели, т.е. как бы «глас народа»…

Первый выпуск журнала СТАС. 1995 г.
Глянцевый журнал «СТАС». 1995 г.
Второй выпуск журнала СТАС. 1995 г.
Пятый выпуск журнала СТАС. Январь, 1996 г.

Театр моды SNC Fashion

Модельное агентство SNC было создано в конце 1980-х и занималось не только карьерой начинающих моделей, но и Театром моды, в котором представляли свои первые коллекции молодые отечественные дизайнеры.

Из агентства вышли такие супер-модели, как Татьяна Сорокко. А также «Мисс Вселенной» стала модель SNC Маргарита Бабина.

В 90-х агентство SNC стало представлять в России всемирно известное модельное агентство Форд, и вместе с Еленой Ермолаевой участвовало в организации первого в России международного конкурса «Супермодель Мира».

Стас Намин, супермодель Татяна Сорокко и художник-модельер Вячеслав Зайцев
Модель Мария Калинина — победительница конкурса «Московская красавица — 88». 1988 г.
"Мисс Вселенной"-2000. Маргарита Бабина. Фото 2023
«Мисс Вселенной»-2000. Маргарита Бабина. 2023 г.

ХОЛДИНГ STANBET (SNC)

В конце восьмидесятых внутри SNC был создан холдинг Станбет, который помимо музыкальных проектов занимался также проектами, не связанными с музыкой. В него входили первое в стране независимое спортивное агентство, галерея Stanbet Gallery, торговое совместное предприятие Atwood Richards, Fuller Development, издание российской версии журнала Metal Hummer и совместное предприятие с гитарной фабрикой Kramer, а также продюсирование группы «Парк Горького».

Metal Hammer — музыкальный журнал, основной тематикой которого является хэви-метал музыка. Журнал впервые появился в Германии в 1984 году, в СССР журнал начал выходить на русском языке под названием «ОК Metal Hammer» осенью 1989 года. Главным редактором журнала был Сергей Шкодин.

Логотип холдинга SNC-STANBET
Cовместное предприятие между Центром Стаса Намина (СССР), гитарной фирмой «Крамер» (США),   фирмой «Импакт Продакшн» (США) и Metal Hammer (Германия), 10 февраля 1989 года.

Stanbet Entertainment

В 1989 году Наминым было создано одно из первых в стране совместных предприятий «Станбет Интертейнмент» (Stanbet Entertainment). Одним из первых проектов было создание на фабрике Kramer (США) электрогитар в форме балалайки. Также «Станбет Интертеймент» занимался менеджментом и продвижением созданной Наминым группы «Парк Горького». Партнером фирмы с американской стороны выступила фирма Berardi Entertainment — компания, которая была создана президентом фирмы Kramer Music Дэнисом Берарди, который и стал американским менеджером группы «Парк Горького».

Сергей Воронов и Дэнис Берарди в Hard Rock Cafe. Нью-Йорк. Октябрь, 1986 г.
Стас Намин с гитарой в форме балалайки фирмы Kramer, созданной совместным предприятием Stanbet. 1989 г.
Деннис Берарди и Стас Намин о работе с группой «Парк Горького» в конце 80-х
Денис Берарди и его брат Майкл об истории распада группы Парк Горького в 1990-м году
Деннис Берарди (менеджер группы «Парк Горького» 1988-90 гг.) о Николае Носкове

Московский симфонический оркестр (создание и гастроли)

Московский симфонический оркестр был основан в 1989 в Центре Стаса Намина. Новый оркестр состоял из более чем 80 первоклассных музыкантов во главе с художественным руководителем Стасом Намином и дирижером Константином Кримцом. Оркестр выступал в самых престижных залах Москвы и за рубежом, участвовал в российских и международных Фестивалях, записал более 80 компакт-дисков с музыкой для зарубежных и российских кинофильмов, мультипликационных фильмов и компьютерных игр. Одним из самых ярких и уникальных туров МСО стали гастроли по Великобритании с легендарной группой ELO. Впервые в истории симфонический оркестр выступил на Арене Уэмбли для многотысячной аудитории с использованием новаторской для того времени звукоусилительной аппаратурой, светомузыкой, проекцией и других эффектов. 

Московский симфонический оркестр — Э.Элгар. Pump Circumstance March. Op.39. Во время  гастролей MSO SNC в Великобритании. Лондон, Уэмбли Арена, 1991 (Архив)
Московский симфонический оркестр — П.Чайковский. Увертюра «1812 год» (фрагмент). Во время  гастролей MSO SNC в Великобритании. Лондон, Уэмбли Арена, 1991 (Архив)
Московский симфонический оркестр — Арам Хачатурян. Из балетной сюиты «Гаянэ»: Танец с саблями. Пекин, Китай, парк Хайдиан, 2006 (Архив)
Московский симфонический оркестр — П.Чайковский
Увертюра «1812 год» (фрагмент финала)
Сеул, Южная Корея, площадь Мэрии, 2006 (Архив)
Московский симфонический оркестр — П.Чайковский. Симфония № 4, Финал. Пекин, Китай, парк Хайдиан, 2006 (Архив)
Московский симфонический оркестр (MSO). С.Намин и К.Кримец. 1989
Московский симфонический оркестр (MSO). Создатель и художественный руководитель Стас Намин и главный дирижер Константин Кримец. 1989
Московский симфонический оркестр SNC с программой Symphony Classics в Большом зале Московской консерватории. 2002
Концерт памяти жертв международного терроризма в рамках фестиваля «Американская осень в Москве». Большой зал Московской консерватории, 2002
Оган Дурьян, Александр Вершбоу (посол США в России) и Стас Намин. 2002

Балет на льду Moscow on Ice (создание и гастроли)

В 1990 году, Центр Стаса Намина создает новый балет на льду Moscow on Ice. Собрав молодых и талантливых фигуристов на основе труппы Московского Государственного балета на льду, пригласив современных постановщиков, создав оригинальные декорации, дизайн, костюмы и световое оформление, Центром было создано ледовое шоу международного уровня.

Центр Стаса Намина являлся не только создателем и владельцем балета Moscow on Ice, но и его импресарио, организовывая регулярные зарубежные гастроли. Только за три первых года, Moscow on Ice четыре раза гастролировали по США. Гастроли также прошли в Израиле в июне 1990 года, в Австралии в 1992 году, во Франции в 1993 и т.д.

Художественным руководителем Moscow on Ice являлся заслуженный артист России Сергей Звягин.

Афиша международного тура балета на льду MOSCOW ON ICE
Афиша балета на льду MOSCOW ON ICE в Австралии. 1992 г.

Галерея Stanbet Gallery

Галерея современной живописи и прикладного искусства Stanbet Gallery была создана Стасом Наминым в 1991 году и была одной из первых в стране частных галерей пост-перестроичной эпохи, владеющая одной из крупнейших (более 500 работ) московских коллекций картин современных художников. Галерея представляла искусство разных стилей и национальных школ СНГ, организовывала выставки советских и зарубежных художников, принимала участие в Московских выставках и в вернисажах «Арт-Манеж» и др. В начале 90-х годов галерея имела постоянную экспозицию российской живописи Russia House в легендарной гостинице Нью-Йорка Wooldorf Astoria.

Кроме того, галерея Станбет представила в России знаменитого американского художника Питера Макса, организовав его выставки в Академии художеств в Москве и в Санкт-Петербурге, где его представлял музей Эрмитаж.

Одним из самых значительных художников, открытых «Станбетом», является русский импрессионист Исай Зейтман. Самым молодым художником, открытым галереей «Станбет», стал в 2000-м году семилетний Артем Микоян, по рисункам которого сделан дизайн артистического кафе в Парке Горького, а некоторые гобелены, созданные по его эскизам, были отобраны государственным Русским Музеем в каталог «Абстракционизм в России в 20-м веке».

Логотип Stanbet Gallary
Питер Макс и Стас Намин на открытии персональной выставки Питера Макса. ГМИИ им. Пушкина. Москва. 1991
Питер Макс и Стас Намин на открытии персональной выставки Питера Макса. Академия художеств. Москва. 1991
Артагент Джин Ланц, художник Питер Макс и Стас Намин

Спор­тив­ное агент­ство Stanbet Sport

В конце восьмидесятых Намин создал в SNC первое в стране неза­ви­си­мое спор­тив­ное агент­ство «Станбет Спорт» (Stanbet Sport), ко­то­рое, разбив го­су­дар­ствен­ную мо­но­по­лию и за­пре­ты Гос­ком­с­пор­та, от­кры­ло со­вет­ско­му спорту окно в мир. С по­мо­щью Центра Стаса Намина хок­ке­и­сты Вя­че­слав Фе­ти­сов, а за ним и Ва­ле­рий Ка­са­то­нов за­клю­чи­ли прямые кон­трак­ты с НХЛ. Также через SNC ра­бо­тал тен­ни­сист Андрей Чес­но­ков и другие спортсмены.

Лу Ламорьелло, экс-президент New Jersey Devils (1987-2015), Стас Намин и Вячеслав Фетисов. 2018 г.

Лу Ламорьелло, экс-президент New Jersey Devils (1987-2015), Стас Намин и Вячеслав Фетисов. 2018 г.
Виктор Агеев (советский боксёр, заслуженный мастер спорта СССР, чемпион Европы и СССР), Стас Намин и Олег Коротаев (советский боксёр, трёхкратный чемпион СССР, призёр чемпионата Европы и мира) в Центре Стаса Намина перед созданием Федерации профессионального бокса России. 1991 г.

Торговая фирма Stanbet Trading

Торговая фирма «Станбет Трейдинг» (Stanbet Trading) — совместное предприятие с крупнейшей в Америке торгово-бартерной компанией Atwood Richards Inc. создана Наминым в 1990 год. В этом же году Намин со своей фирмой «Станбет» возглавил представительство компании в СССР. Несколько лет совместная фирма занималась этим бизнесом довольно активно. Был проведен ряд удачных транс акций и экспортно-импортых операций. В 1991 году совместной фирмой «Станбет Артвуд Ричардс» выпущен каталог-справочник всех советских коммерческих и промышленных предприятий, вступительное слово к которому написал премьер-министр России — Егор Гайдар.

Stanbet Development

«Станбет Девелопмент» (Stanbet Development) — созданное Наминым в 1990 году совместное предприятие с одной из крупнейших в Америке компаний, занимающихся развитием недвижимости Fuller Development. Одной из первых совместных работ было разработка и создание архитертурного девелоперского проекта башни «Россия» в районе Москва-Сити.

Проекты реконструкции Центра Стаса Намина (Зеленый театр ЦПКиО). Архитектор Татьяна Былинкина

3D видео четвертого варианта реконструкции Зеленого Театра

АРТИСТИЧЕСКИЕ КЛУБЫ-РЕСТОРАНЫ

Клуб-ресторан «Виктория» (1987 — 1993)

В декабре 1987 года в Зеленом театре Парка Горького, в Центре Стаса Намина, открылся первый артистический клуб-ресторан в Москве «Виктория», который фактически был первым частным рестораном в стране. В нем можно было встретить от Евгения Примакова и посла Соединенных Штатов до Аллы Пугачевой и Франка Заппы. Здесь была неформальная домашняя обстановка. Работало заведение 24 часа в сутки, при этом кухня принципиально отличалась от официальных советских ресторанов. Там начинал свою карьеру известный сегодня ресторатор Аркадий Новиков, пройдя путь от повара до управляющего.

Аркадий Новиков о работе в кафе Центра Стаса Намина «Виктория». Из фильма «Вселенная Стаса Намина»

Клуб-ресторан «Парк-клуб» (1996 — 2004)

В 1996 году в Центре Стаса Намина открылся новый модный ресторан «Парк-клуб», где проходили самые модные тусовки Москвы. Это было время ночной жизни конца 90-х – начала нулевых. До 1999 г. клуб работал как ночное заведение с 23:00 и до 8:00 утра. После чего закрытая часть была перестроена для театра Стаса Намина, а открытая часть осталась клубу, где протекала активная летняя ночная жизнь.

Клуб-ресторан «Ритм Блюз кафе» (1998-наст.время)

В мае 1998 года Стас Намин открыл первый в стране музыкальный клуб-ресторан «Ритм Блюз кафе», где проходили концерты российских и зарубежных музыкантов. Это место стало культовым и уникальным в мире: профессиональные художники арт-студии Центра Стаса Намина расписали фасад здания портретами мировых музыкальных звезд, многие из которых – The Rolling Stones, Ринго Стар, Брайен Мей, Status Quo, Depeche Mode, Чик Корея, Жан Клод Понти, Рик Уэйкмен – расписывались на своих портретах, когда приезжали в Москву и посещали «Ритм Блюз кафе».

В 2017 году в Нью Йорке на Международном саммите по качеству была получена награда за оригинальный бренд и качество. «Ритм Блюз кафе» работает уже 25 лет и в нем проводится более 60-ти концертов в месяц.

Награда «Ритм Блюз кафе»на Международном саммите за оригинальный бренд и качество. Нью-Йорк, 2017
Награда «Ритм Блюз кафе»на Международном саммите за оригинальный бренд и качество. Нью-Йорк, 2017

ФЕСТИВАЛИ

Центр Стаса Намина организовал первые в стране негосударственные гастроли советских исполнителей за рубежом и зарубежных — в СССР, первые поп- и рок-фестивали, в том числе рок-фестиваль «Музыканты за мир» (1988); Московский музыкальный фестиваль мира (1989), фестивали «Единый мир» (1990, 1995, 1997), «Рок из Кремля» (1992) и др.

Московский музыкальный фестиваль мира в Лужниках. 1989 (Архив)
Фестиваль «Единый мир». Центр Стаса Намина. 1990 (Архив)
Фестиваль «Рок из Кремля». 1992 (Архив)
Фестиваль «Единый мир» на Красной площади. 1997 (Архив)
Фестиваль «Единый мир».  1997 (Архив)

МОСКОВСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ МИРА (1989)

Первый в СССР международный рок-фестиваль — Московский фестиваль мира на стадионе Ленина в Лужниках (200 тысяч зрителей), организованный Наминым, прошел в августе 1989 года. В нем приняли участие мировые суперзвезды Bon Jovi, Mötley Crüe, Scorpions, Ozzy Osbourne, Skid Row, Cinderella и три группы Центра SNC — «Бригада С», «Нюанс» и новая группа Намина «Парк Горького». В прессе фестиваль получил название «русского Вудстока», возвестившего новую эру свободной России. Он транслировался на 59 стран, а в Нью-Йорке номинировался на звание события No. 1 в мире. Весь доход от фестиваля (более 1 млн долларов) Центр Стаса Намина передал в российский фонд борьбы с наркоманией.

Московский музыкальный фестиваль мира в Лужниках. 1989 г. В Фестивале приняли участие группы Bon Jovi, Motley Crue, Ozzy Ozbourne, Cinderella, Scorpions, «Парк Горького», «Бригада С», «Нюанс» и др.
Джон Бон Джови представляет Стаса Намина на Московском музыкальном фестивале мира в Лужниках, 1989

ФЕСТИВАЛЬ ВОЗДУШНЫХ ШАРОВ НА КРАСНОЙ ПЛОЩАДИ (1991)

В 1991 году Корпорация SNC создала свой фирменный воздушный шар и стала организатором первого отечественного фестиваля воздушных шаров «Марш мира», который прошел на Красной площади. В первый и единственный раз десятки воздушных шаров взлетали в воздух в самом центре Москвы и парили над Кремлем и всем городом.

РОССИЙСКО-ЯПОНСКОЕ ШОУ НА КРАСНОЙ ПЛОЩАДИ (1993)

5 июня 1993 года на Васильевском спуске на Красной Площади в Москве Центром Стаса Намина было организовано российско-японское шоу с показом коллекции модельера Кансая Ямамото. В концерте приняли участие японский традиционный ансамбль барабанщиц, легендарная японская конница самураев, уникальная японская пиротехника и шоу нинзя. Это было первое в истории России негосударственное шоу на Красной площади.

XX МОСКОВСКИЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ (1997)

В 1997 году Стас Намин с Сергеем Соловьёвым и Александром Абдуловым стали организаторами XX Московского международного кинофестиваля. По инициативе Намина место его проведения меняется с Государственного концертного зала «Россия» на Васильевском спуске на кинотеатр «Россия» на Пушкинской площади, а также в Россию привносится традиция мировых кинофестивалей: лестница кинотеатра превращается в «красную дорожку» для прохода кинозвезд и ВИП-гостей. Намин приглашает для участия в фестивале Джину Лоллобриджиду, Софи Лорен, Альберто Сорди, Орнеллу Мути, Катрин Денёв, Микеле Плачидо, Беату Тышкевич, Бриджит Нильсен, Джеффри Раша, Роберта де Ниро и других звезд мирового кино. Для участия в культурной программе Намин приглашает своих друзей Мишеля Леграна и Чака Берри и организует их фестивальные концерты в Москве.

МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ РОССИЙСКОЙ КУЛЬТУРЫ RUSSIAN NIGHTS (2003, 2004, 2005)

Международный фестиваль российского кино (RIFF), инициированный и организованный Наминым в 2003 году, расширил свои рамки и стал международным фестивалем российской культуры Russian Nights. В апреле 2004-го он прошел в Pacific Design Center в Лос-Анджелесе, а в октябре — на крупнейших площадках Манхэттена. В течение трех лет Намин проводит серию фестивалей Russian Nights в США, Германии, Китае, Южной Корее и др. Награду Tower Award получают писатели Рэй Брэдбери и Гор Видал, художник Питер Макс, режиссеры Оливер Стоун, Фрэнсис  Форд Коппола и Уильям Фридкин, продюсеры Питер Хоффман и Роджер Корман, актеры Ширли МакЛейн, Шэрон Стоун, Настасья Кински, Дастин Хоффман, Леонардо ДиКаприо, Харрисон Форд, Бен Кингсли и другие.

Фестиваль «Русские вечера» (Russian Nights). ТВ репортаж №1. 2003
Фестиваль «Русские вечера» (Russian Nights). ТВ репортаж №2. 2003
Фестиваль «Русские вечера» (Russian Nights). ТВ репортаж. 2004
Extra News. Новости на американском ТВ о фестивале Russian Nights. 2004
Владимир Машков о фестивале Russian Nights
Искусствовед, литературный критик Зоя Богуславская о фестивале Russian Nights

ФЕСТИВАЛЬ «ЛЕГЕНДЫ РОССИЙСКОГО РОКА» (2006)

14 февраля 2006 года состоялся исторический концерт с участием легендарных музыкантов — основоположников отечественной рок музыки — групп «Скифы», «Сокола», «Машина времени», «Удачное приобретение», «Второе дыхание» и других. С «Цветами» выступали музыканты, игравшие с группой в разные годы. Специально для этого концерта из США впервые за 30 лет приехали барабанщик Юрий Фокин и гитарист Сергей Дюжиков.

ТЕАТР

Намин является художественным руководителем, режиссером и продюсером Московского театра музыки и драмы, который он создал в 1999 году.

За первые 15 лет в театре появился репертуар, включающий спектакли практически всех существующих театральных жанров, воспитана уникальная универсальная труппа, в которой все актеры в равной степени профессионально играют, поют и танцуют. Это дало театру возможность найти не только свой стиль, который появился с первых же постановок, но и свой собственный театральный язык. Начался Театр Стаса Намина с постановки русской версии легендарного американского антивоенного хиппи-мюзикла «Волосы». Его премьера в Театре Эстрады совпала с началом второй чеченской войны, и на пресс-конференции создателей обвинили в пацифизме и отсутствии патриотизма. Подобные обвинения предъявлялись и создателям американской версии в 1968 году, в разгар войны во Вьетнаме. В 2008 году театр участвовал в праздновании 40-летия бродвейской постановки «Волосы» в Нью-Йорке, и в фильме об этом легендарном спектакле труппа театра представлена в пятерке лучших в мире. На сегодняшний день московские «Волосы» самые «длинные» в мире — они не сходят со сцены на протяжении вот уже более двадцати лет.

Финал мюзикла «Волосы»
Трейлер к рок-опере «Иисус Христос суперзвезда»
Трейлер к музыкальным граффити «Битломания»
Трейлер к мюзиклу «Портрет Дориана Грея»
Трейлер к спектаклю «Космос»

Вторым спектаклем театра стала постановка канонической версии рок-оперы «Иисус Христос Суперзвезда»  — единственная в мире, разрешенная к показу в святом городе — Иерусалиме, на месте библейских событий, и единственная в России, исполняемая на русском и английском языках.

Наряду с классическими драматическими спектаклями, такими как «Космос» по рассказам В. Шукшина, «Нью-Йорк. 80-е. Мы!» по воспоминаниям и с участием художника Михаила Шемякина, в последние годы в театре появились спектакли, в которых вместо привычной сюжетной линии предлагаются образы, построенные на симбиозе поэзии, музыки и хореографии. В первую очередь это реконструкция авангардной оперы 1913 года «Победа над Солнцем». Спектакль был поставлен к столетию знаменитого «Черного квадрата» Казимира Малевича, объехал самые знаковые европейские площадки: Базель (Швейцария), Париж (Франция), Равенна (Италия), Салоники (Греция) и др., и получил высокую оценку критиков и искусствоведов. За ним последовали две вокально-хореографические композиции: «Жилец вершин» на стихи Велимира Хлебникова и музыку группы «Аукцыон» и Алексея Хвостенко в стиле джаз-рок и S-Quark на основе одноименной симфонии Намина. Сценография последней буквально воспроизводит картину «Хрупкое» художника-авангардиста Василия Кандинского. Осенью 2018 года спектакль произвел фурор на фестивале современного экспериментального театра в Египте.

Современная российская драматургия представлена в театре спектаклями «Невыносимо долгие объятия» по пьесе Ивана Вырыпаева; «Вдох времени» и «Убитые бытом» поэта-рэпера Олега Груза.

Трейлер к опере «Победа над Солнцем»
Трейлер к вокально-хореографической сюите «Жилец вершин»
Трейлер к хореографическому спектаклю «S-Quark»
Трейлер к драматической поэме «Последнее искушение апостолов»
Трейлер к спектаклю «Нью-Йорк. 80-е. Мы!»
Коллектив Театра Стаса Намина у главного входа на открытую площадку театра. Парк Горького. 2019
Коллектив Театра Стаса Намина. 2019 г.

Главной концепцией театра сегодня является выразительность, построенная на симбиозе жанров. Достичь ее удается благодаря профессиональному владению артистами театра актерским мастерством, хореографией и вокалом в сочетании с использованием в постановках самых современных технологий: это виртуальная сценография, панорамная видеопроекция и объемный звук.

В 2021 году в театре Стаса Намина создана постановка «Забастовка» — спектакль о поиске выходов из той ситуации, в которой оказался мир в XXI веке. Экологические, техногенные, военные, геополитические и прочие проблемы вскрылись и обострились, а человечество оказалось к ним не готово… Другая премьера сезона 2021/2022 — первая и вторая часть четырехчастного театрального байопика «Власть Цветов». Как понятно из названия, он о группе «Цветы», которая недавно отметила свое пятидесятилетие. «Цветы» пережили и советский режим, и олимпийскую оттепель, и горбачевскую перестройку, и смутные девяностые — все перипетии российской истории нашли свое отражение в жизни группы.

Мюзиклы Намина для детей «Снежная королева» и «Маленький принц», на протяжении многих лет пользующиеся неизменной популярностью у маленьких зрителей, также обрели новую жизнь благодаря внедрению новых проекционных технологий — живая игра актеров происходит в пространстве видеопроекции 360°.

Еще один музыкальный спектакль для детей, с аншлагами проходящий в Москве и регулярно выезжающий на гастроли в другие города, — «Бременские музыканты» — поставлен в авторской версии и при участии композитора Геннадия Гладкова.

Трейлер к мюзиклу для детей «Бременские музыканты»
Трейлер к мюзиклу для детей «Снежная королева»
Трейлер к мюзиклу для детей «Маленький принц»
Трейлер к мюзиклу для детей «Алиса в стране Чудес»
Трейлер к мюзиклу для детей «Айболит для детей и взрослых»
Трейлер к мюзиклу-комиксу «Волшебник Изумрудного города»

Детская театральная студия

В 2011 году при Театре была создана детская театральная студия. В ней дети от 3‑х до 17 лет осваивают пять основных театральных дисциплин: актерское мастерство, техника речи, сценическое движение, вокал, хореография.

Первоочередной своей задачей педагоги студии видят воспитание умных, начитанных, талантливых детей, независимо от того, какую профессию они выберут в будущем. Занятия приносят ребятам огромную пользу: они развивают фантазию, память, коммуникабельность, умение работать в группе, лидерские качества, стрессоустойчивость и т.д., словом все то, что носит название soft skills. Весной 2019 года студийцы стали лауреатами сочинского фестиваля «Пространство юных» в номинации «Лучшее художественное и музыкальное оформление спектакля». За годы работы студии через нее прошли более полутора тысяч ребят.

Гастроли и премьеры театра

ФОТОГРАФИЯ

Как фотограф Намин давно признан в России и за рубежом. Его работы выставляются в музеях и галереях мира. В конце 1990-х — начале 2000-х его персональные выставки прошли в Большом Манеже, Центральном доме художника в Москве и других престижных галереях и музеях в стране и за рубежом. В 2001 году Государственный Русский музей (Санкт-Петербург) провел персональную фотовыставку Намина и издал его авторский фотоальбом. Там же, в Государственном Русском музее, проходят выставки, в которых Намин принимает участие: «Рожденные ползать» и «Без гламура».  Недавно завершен 15-летний фотопроект «Магия Венеры», посвященный феномену рождения человека, кураторами которого стали искусствоведы Государственного Русского музея.

Если свои первые фотоработы Намин снимал исключительно на пленку, и отсутствие компьютерной обработки и ретуши было для него концептуальным, то начиная с 2010-х он начинает много работать с цифровой камерой. Занимается пейзажной, студийной и панорамной съемкой, экспериментирует в цветной и чёрно-белой фотографии. А его «Компьютерные игры» и «Матриархат» — это проекты, уже полностью построенные на творчестве в цифровых технологиях.

2 октября 2021 прошел онлайн-фотовернисаж «Мир звезд глазами Стаса Намина и Марка Сеннета». Среди «мо­де­лей» Сен­не­та — пре­зи­ден­ты, на­след­ни­ки ко­ро­лев­ских домов, звезды ми­ро­во­го кино, спорта и музыки. Работы Намина — это пей­заж­ная, сту­дий­ная и па­но­рам­ная съем­ка, экс­пе­ри­мен­ты в цвет­ной и черно-белой фо­то­гра­фии. Вы­руч­ка от аук­ци­о­на перечислена в бла­го­тво­ри­тель­ный фонд Сти­ве­на Спил­бер­га, в программу «Шоа», специализирующуюся на сборе и сохранении свидетельств геноцида XX–XXI веков.

Персональная выставка фотографий Стаса Намина. Русский музей. 2001
Персональная выставка фотографий Стаса Намина. Русский музей. 2001 г.
Персональная выставка фотографий в Большом манеже. 1998
Персональная выставка фотографий в Большом манеже. 1998 г.
Альбом «Магия Венеры»
Фотоальбом «Магия Венеры»

Совместная выставка портретов Марка Сеннета и Стаса Намина

Фотографии Стаса Намина
Фотографии Марка Сеннета
Международный онлайн-фотовернисаж «Мир глазами Стаса Намина и Марка Сеннета». 2021
Международный онлайн-фотовернисаж «Мир звезд глазами Стаса Намина и Марка Сеннета». 2021 г.
Марк Сеннет о Стасе Намине — фотографе

Фотовыставка «Единство контрапункта» в Галерее классической фотографии

Юбилейная программа авторских мероприятий Намина, проходившая в течение всего 2021 года, завершилась масштабной персональной фотовыставкой в одном из самых престижных московских залов — Галерее классической фотографии на Саввинской набережной (18 ноября 2021 — 15 января 2022). «Единство контрапункта» — наиболее полная за последние двадцать лет фоторетроспектива Намина: в ней экспонируются более ста работ, охватывающих все периоды, темы и направления его творчества. СМИ и высказывания о фотовыставке.

Выставка «Единство контрапункта». Галерея классической фотографии. Москва, 2021-2022
Выставка «Единство контрапункта». Галерея классической фотографии. Москва, 2021-2022
Фотовыставка Стаса Намина «Единство контрапункта» в Галерее классической фотографии
Новости культуры с Владиславом Флярковским. Беседа со Стасом Наминым. Культура, 2021
Репортаж о выставке Стаса Намина «Единство контрапункта». Культура, 2021

ФОТОГРАФИИ РАЗНЫХ ЛЕТ

ЖИВОПИСЬ  И  ГРАФИКА

Начиная с 2000-х Намин начинает серьезно заниматься разными техниками изобразительного искусства. Первая его выставка проходит в 2006 году в Театральном музее им. А. А. Бахрушина — здесь представлены графические работы, классическая масляная живопись и эксперименты с новыми технологиями.

В июне 2014-го Намин становится почетным членом Российской академии художеств.

В ноябре 2016 года в стенах Академии проходит его персональная выставка «Откровенно» (Inside Out), открывают ее художники и скульпторы Михаил Шемякин, Георгий Франгулян и Александр Рукавишников, режиссер Сергей  Соловьёв, президент Российской академии художеств Зураб Церетели.

После длительной поездки по Армении в 2013 году Намин создает большую живописную серию, посвященную этой стране. В 2017 году его персональная художественная выставка, на которой представлено более 80 полотен, проходит в Ереване, в залах Союза художников Армении. Намин становится почетным членом Союза художников Армении, и его работы поступают в постоянную экспозицию Национальной галереи Армении.

В 2018 году пять работ Намина участвуют в передвижной выставке «Красные ворота / Против течения» — масштабном проекте Российской академии художеств. Среди 350 участников — Константин Худяков, Зураб Церетели, Татьяна Назаренко, Наталья Нестерова и др. Выставка стартует в Саратове, где находится старейший художественный музей России, проходит через несколько волжских городов и завершается в Москве. Работы Намина включены в очередной, пятый, том каталога проекта «Красные ворота / Против течения».

В ноябре-декабре 2018 года в московском музее «Тапан» (в Армянском храмовом комплексе) проходит выставка живописи и графики Намина «Армянские метаморфозы».

В 2019 году Намин становится членом Творческого союза художников России и создает арт-группу «Обратная сторона Луны», в которую входят Андрей Бартенев, Антон Адасинский, Дмитрий Крымов, Владимир Клавихо, Гермес Зайготт, Герман Виноградов, Петлюра.

В октябре 2019 года Намина как живописца и графика начинает представлять крупнейшая галерея Wentworth Gallery (США), в ней экспонируется его серия «Корни», исполненная в технике масляной живописи.

В 2021 году состоялись две крупные персональные выставки Намина.

В марте и апреле 2021 года в старейшем российском художественном музее имени А. Н. Радищева в Саратове прошла персональная художественная выставка Стаса Намина «Летит крылатый век…». На выставке были представлены все техники и направления, в которых работает Намин. Кроме классической масляной живописи и графики (работы из серий «Армения», «Италия», «Нью-Йорк», созданные под впечатлением путешествий по миру, портреты членов семьи, музыкантов — серия «Корни рок-н-ролла»), это прикладное искусство, фотоарт, инсталляция и пр.